En esta ocasión el eje rector del concurso será el concepto y espíritu de la Ciudad Hidroespacial.

Las obras ganadoras y las menciones serán posteriormente exhibidas dentro del contexto de la Muestra Bienal 2012 – Ciudad Hidroespacial a realizarse en el Planetario Galileo Galilei, tentativamente durante el mes de septiembre de 2012.

La Segunda edición del Premio Bienal vuelve a convocar como jurados a Rodrigo Alonso y Graciela Taquini (Profesora Consulta de la Universidad Maimónides), ambos reconocidos especialistas, artistas y curadores en arte contemporáneo y nuevos medios; junto a Tomás Oulton, director de Objeto a, reconocido por su trayectoria empresarial en el campo tecnológico. Oficiará como presidente del jurado el Maestro Gyula Kosice.

Los proyectos participantes serán recibidos entre el 1 de marzo y el 2 de mayo de 2012. Las bases y condiciones pueden ser consultadas en las páginas oficiales de Objeto a: www.objeto-a.com.ar (sección Próximo eje) y en www.bienalkosice.com.

Para consultas escribir a bienalkosice@objeto-a.com.ar

Phonegap esta pensado para aquellos que quieren hacer aplicaciones nativas para dispositivos móviles pero no saben programar en loslenguajes nativos de cada una de las plataformas.

Que es Phonegap?

Phonegap es una plataforma abierta, basada en HTML5, CSS y JavaScript, que nos permite desarrollar aplicaciones para móviles con tecnologías conocidas, y luego se podrá compilar a fin de generar aplicaciones para diversos Smartphones de los siguientes sistemas operativos: Apple iOS, Android, BlackberryOS, WebOS, Windows Mobile y Symbian.

Se pueden generar aplicaciones móviles multiplataforma en 3 pasos:

1) Desarrolle su aplicacion en HTML, CSS y Javascript
2) Suba su app a Phonegap
3) Reciba aplicaciones listas para iOS de Apple, Google Android, Palm, Symbian, Blackberry and mas.

Adobe esta comercializando el software como servicio, con un plan gratuito y otros 3 pagos.

Creo que más de una vez han escuchado que no se pueden ver sitios Flash desde una iPhone o iPad, se han enumerado diversos motivos técnicos, pero con el tiempo nos dimos cuenta que el tema pasaba por una cuestión comercial entre Apple y Adobe.

Desde el primer iPhone en el 2007, Apple se negó sistemáticamente a abrir su ecosistema y logró que los desarrolladores comiencen a diseñar aplicaciones nativas para su plataforma. Pero después de varios años de éxito y luego que aceptar que la queja nro 1 de los usuarios de iPhone y iPad es que no pueden ver sitios Flash, comenzó a ser más permisivo y dejó que se vendan aplicaciones que de alguna manera permiten ver archivos Flash.

Photon Browser

Ya hace algunos meses que Apple aprobó una aplicación llamada Photon,  que es un navegador que permite visualizar cualquier sitio o video generado en Flash. Esto no quiere decir Adobe que se haya creado un plug-in para iPhone o iPad, sino que se las ingeniaron de otra manera.

Lo que hace este navegador es conectar su iPhone o iPad a una computadora remota que corre Flash y luego hace un streeming de esa pantalla a su dispositivo móvil. Por supuesto que esto provoca cierta lentitud al ver e interactuar con los contenidos pero funciona.

La empresa Appsverse, ha creado Photon y promete ser una de las aplicaciones más utilizadas en el 2012. El diario USA Today ha destacado “Photon browser es una poderosa y versátil alternativa al Safari, que se destaca por el soporte de Flash.”

Dos recomendaciones que hace la empresa para su uso:

1)      Al tipear el nombre del sitio, además hay que tocar el pequeño símbolo con el rayito a fin de que empiece a hacer el streaming.

2)      Ajustar el ancho de banda: Desde Settings->Flash Section->Bandwidth menu se puede definir el ancho de banda disponible y de esa manera se puede mejorar la velocidad de las animaciones.

El costo de esta aplicación es de $3,99 para iPhone y $4,99 para iPad (dólares).

Conclusiones

-Ya se pueden ver sitios Flash en un iPad o iPhone, pagando y lento pero se puede.

-Para Adobe: ¿No les conviene comprar esta empresa y ofrecer la aplicación de manera gratuita?

-Para Apple: Un plug-in gratuito de Adobe para que funcione Flash ¡no!, pero aplicación paga para generar más ingresos ¿si?

El nombre completo del libro es BUILD MOBILE WEBSITES AND APPS FOR SMART DEVICES, en donde plantea que la cantidad de gente que navega por los dispositivos móviles (smartphones y tablets) van a superar para el 2014 a los que lo hacen desde una computadora.

Tanto si uno quiere diseñar un sitio que se adapte a un Smartphone o si quiere generar una aplicación nativa, existe la necesidad de aprender:

-las reglas fundamentales para el diseño interfaces móviles,

-usar HTML5 y CSS3 para crear diseños que se vean adecuadamente en todos los dispositivos

-usar Javascript a fin de lograr una sensación de aplicación nativa

-utilizar las APIs de cada plataforma a fin de sacar el mayor provecho de cada dispositivo

y aprender PhoneGap para poder transformar lo creado en aplicaciones nativas para iOS, Blackberry, Android y otras plataformas.

Aquí les dejo mas Info sobre el libro y espero sus comentarios!

http://www.sitepoint.com/books/mobile1/

Hace algunas semanas realizamos por primera vez Esto Es Google: un foro de tres días (9, 10 y 11 de julio) en el que convivimos con diferentes sectores de la sociedad mexicana que conforman el ecosistema de Internet en México.

Más de 3 mil desarrolladores, empresarios, funcionarios públicos, educadores, ONGs y usuarios de toda la República Mexicana participaron en más de 33 conferencias vinculadas a la tecnología que, además, fueron transmitidas en vivo, a través de YouTube.
Esto Es Google permitió mostrar las herramientas y servicios que optimizan la vida diaria de los mexicanos y, por otra parte, escuchar lo que el ecosistema de Internet en México opina acerca de Google. ¡Fue una experiencia increíble! Si te la perdiste (o simplemente quieres ver de nuevo alguna conferencia), ahora puedes hacerlo a través de nuestro Canal Oficial de YouTube, en donde encontrarás los videos de algunas de las conferencias más interesantes del evento, por ejemplo:

Día 1: Desarrolladores.

Visto en: Blog de Google para América Latina

The God Project es considerada por su autor, Bassey Etim, como la primera novela que viene al mundo en forma de libro multimedia. Y es que The God Project ya no verá una sola copia impresa en papel: solo la tendremos para tablets, smartphones y e-readers.

La novela viene acompañada de un vídeo musical y de 11 canciones que componen su banda sonora, creada por el mismo autor y por DJ Brandon Reyes (C++) junto a la banda New London Fire. La gente que compre y se descargue el libro recibirá todo este contenido multimedia adjunto de forma gratuita también, que según el autor, es indispensable.

Bassey describe su novela como una historia situada 20 años en el futuro que trata sobre dos hombres que lanzan una campaña política para convertirse en los futuros profetas de la humanidad, e intentan cambiar todo lo establecido.

Es otro ejemplo que tenemos de cómo el mercado está cambiando. Recuerden que hace unas semanas hablamos de booktrack, un proyecto que podía incluir música ambiental en las páginas de los libros electrónicos, sincronizando determinados sonidos con lo que estamos leyendo. Un libro electrónico puede ser mucho más que una versión digital de un tomo en papel, puede integrar información en diversos formatos, incluir vídeo, música, sonidos, definiciones extra, colaboración de autores y lectores… TheGodProject es otro paso hacia un futuro cada vez más presente.

Visto en wwwhatsnew

En busca de ampliar la gama de herramientas disponibles para crear aplicaciones web, es decir, enfocadas al uso en navegadores de Internet, ha nacido Dart de Google, el cual fue recientemente presentado por la compañía y que según ellos, ofrece diversas características que le darían una ventaja significativa frente a otros lenguajes.

Aquellos programadores que se sumerjan en Dart podrían disfrutar de una simplicidad al momento de escribir código gracias al entorno familiar que Dart otorga, por lo que si sabes uno o dos lenguajes y quieres probar algo nuevo y no tan difícil, Dart es para ti. Con él, se pueden crear herramientas web que serían compatibles con la gran mayoría de los dispositivos existentes en la actualidad que pueden msotrar Internet, es decir, PCs, servidores, teléfonos móviles y tablets, entre otros.

Y es que hasta el momento, Dart tiene soporte con Safari 3, Firefox 4 y por supuesto, Google Chrome, aunque en el futuro se pretende ampliar esta lista ya que según la compañía creadora, este lenguaje se encuentra en etapas tempranas de desarrollo, por lo que aún le falta mucho camino por recorrer para aspirar a ser perfecto.

Finalmente, y destacando otras ventajas, podemos decir que se promete facilidad y rapidez para comenzar proyectos funcionales desde el principio, por lo que el desarrollo de aplicaciones debiera ser veloz y a la vez, con un producto final que ofrezca alto rendimiento en el dispositivo.

¿Quieres saber más o derechamente estás interesado en aprender Dart? Revisa el sitio oficial de este nuevo lenguaje para echar un ojo a lo nuevo en código.

Visto en chw

Del 24 al 26 de noviembre de 19:00 a 23:30, en el Centro Cultural General San Martín (CCGSM), Sarmiento 1551, CABA.

El colectivo artístico de la Universidad Maimónides Proyecto Untitled presentará su obra Late en la nueva edición de Cultura y Media.

Late es una instalación interactiva desarrollada a partir de conceptos e investigaciones científicas.

La obra consiste en nueve videos generados a partir de filmaciones reales de embriones desde su fertilización hasta la novena semana de embarazo, que se proyectan sobre unas baldosas de acrílico.

El espectador tiene la oportunidad de interactuar con la obra ya que al acercarse se revierte el ciclo de crecimiento hasta su punto de origen, y al alejarse el proceso comienza nuevamente.

Sobre Proyecto Untitled

Proyecto Untitled está integrado por tres directivos y docentes de la Escuela de Diseño y Comunicación Multimedial: Romina Flores, Alejandra Marinaro y Daniel Wolkowicz, a quienes se suma un grupo de alumnos interesados en explorar los alcances del vínculo entre el arte y las nuevas tecnologías.

Proyecto Untitled ha realizado desde el año 2006  las videoinstalaciones “Dialahogando” y “Escaleras”; tres instalaciones donde se experimentó con organismos vivos: “Invernadero Lúdico” , “Incubaedro” y “Edenia”;  instalaciones donde se utilizó agua: “Máquina de lluvia”, “Potábile, “Dialahogando” y “Late”; la obra robótica “Floris Lupus” y el videojuego artístico “God of Weather”.

Desde el año 2008 se interesaron en incorporar elementos biológicos a sus obras, para lo cual invitaron a participar  a científicos, artistas e investigadores del área, siendo un colectivo pionero en la Argentina en el desarrollo de obras de bioarte.

Sus obras se presentaron en el Centro Cultural Gral. San Martín, el Centro Cultural Recoleta, en los eventos Onedotzero, Eva 2008, Sinestesia, Fuga, Fase, la Noche de los Museos y en las galerías Objeto-a y Arte x Arte.

Sobre Cultura y Media

En la sexta edición de Cultura y Media - Lo Nuevo de lo Nuevo!, las propuestas que se desarrollarán giran en torno a shows de música electrónica, performances, charlas, instalaciones lumínicas y reactivas, fotografía digital, video expandido, obras interactivas, esculturas robóticas, objetos multimediales, entre otros.

Las nuevas tecnologías son el idioma del siglo XXI. Están presentes a cada momento y en cada acto de interrelación con nuestros semejantes. Cuando entran en diálogo con la cultura, se establece un juego de mutuas influencias que las realimenta y las reconfigura. De esas múltiples idas y vueltas, en muchas ocasiones nacen la creatividad, la innovación y el arte.

Buenos Aires posee una rica tradición y un presente prolífico en este tipo de cruces y mixturas. Las nuevas tendencias, ayer analógicas y hoy digitales, siempre se adentraron en los caminos de la experimentación en busca de ampliar nuestros horizontes estéticos e intelectuales. Así, Tandem, intercambio artístico y cultural entre Buenos Aires y Paris, elige en esta oportunidad al CCGSM como espacio de muestra y exposición de un espíritu constante de indagación alrededor de lo nuevo, que sin dudas constituye uno de los pilares que hace de nuestra ciudad una de las capitales con mayor resonancia cultural.

Para mayor información: multimedia@maimonides.edu

Buenos Aires, 17 de noviembre 2011.- El 3 de diciembre en Ciudad Cultural Konex se realizará la tercera edición de Inspiration Fest Buenos Aires, un encuentro que promueve las industrias creativas en todas sus expresiones.

Este año, Inspiration Fest apuesta a seguir inspirando al público, con conferencias nacionales e internacionales, workshops, instalaciones, muestras, proyecciones y espacios de creatividad colectiva.

Entre los conferencistas internacionales, algunas de las personalidades que participarán de esta edición serán el ilustrador y artista australiano Nathan Jurevicius, creador de un adorable personaje y su universo llamado Scarygirl; el diseñador gráfico brasilero Leonardo Eyer, al frente del estudio Boldº y elegido diseñador gráfico del año en 2009; y el español Sergio del Puerto, que llegará a Inspiration Fest para contarnos cómo trabajan en su estudio Serial CutTM para una amplia variedad de proyectos audiovisuales en todo el mundo, principalmente en dirección de arte.
Además, habrá conferencias temáticas, a cargo del periodista Lalo Zanoni, sobre las nuevas técnicas de Social Media, y del Observatorio de Tendencias del INTI, sobre nuevas maneras de generar valor en diseño.
En cuanto a los workshops, la oferta incluye Origami, dictado por la diseñadora gráfica y origamista Noelia Ávila; Qubic, para armar personajes en 3D con el juego de construcción de pequeñas piezas cuadradas de colores; Espacio Virgen presenta Letra Virgen, sobre caligrafía y diseño; y reiteramos el workshop de Graffiti a Inspiration Fest, luego del éxito de las dos ediciones anteriores, bajo la dirección de Collage Lab.
También habrá instalaciones que requerirán la participación del público, como el mural de Hazte a ti mismo X DGPH; el Espacio Puro, donde se podrán intervenir zapatillas con marcadores Edding; la intervención colectiva Ahora x Estudio Bosque, para reinterpretar algunas bases tipográficas, y la creación de un juego de naipes colectivo por Monoblock entre otros. El artista y diseñador Sael realizará una intervención conceptual en vivo sobre la superficie del Nuevo Ford Fiesta Kinetic Design, además de proponerle al público convertirse en un personaje con su taller Humatoy by Sael; el Espacio Qubic para jugar con los cubitos de colores; Los Amigos de la Imagen presentarán un juego interactivo con estética 8bits; Edding propone expresar tu mundo a través de dibujos e ilustraciones con la ayuda de Moko Estudio; y un último espacio invitará a diseñar una lámpara “Nido” en acrílico y objetos en madera.

Se presentarán las muestras Pequeño Mundo de Personajes!, que reúne los veinte personajes seleccionados en una convocatoria abierta a estudiantes y profesionales de la ilustración, del diseño gráfico, artistas y creativos. Estos personajes tendrán su versión en 3D, gracias al apoyo del estudio Eje3, encargado de reproducir las figuras en prototipado rápido. Por su parte, Sixfeet presenta Retro Skate Art: 30 tablas de skate de los años 70, 80 y 90, intervenidas por artistas argentinos; mientras que Blue Vertigo nos acerca una muestra de Ilustradores Argentinos contemporáneos.
En Films, este año se presentarán el cortometraje español Birdboy, dirigido por Pedro Rivero y Alberto Vázquez; un compilado de 16 cortos innovadores seleccionados por la revista especializada en animación Stash; los cortos del concurso Nokia Shorts 2011 realizados junto con Vimeo; y la serie de documentales E2 sobre el proyecto Super Use de diseño y arquitectura sustentables.
En cuanto a la agenda musical, contaremos con el Septiembre Stage, al que se subirán las bandas Mompox y The Calefons, además de DJs invitados.
Las entradas están disponibles por Sistema Ticketek, llamando al: 5237-7200, o ingresando en www.ticketek.com.ar y se pueden conseguir con un descuento promocional hasta el sábado 19 de noviembre.

Toda la información de actividades puede verse en la Web de Inspiration Fest: www.inspirationfest.com, y se pueden seguir las novedades a través de Facebook: www.facebook.com/inspirationfest y Twitter: @inspirationfest

El 16 de noviembre a las 19hs, en la Sala 9 del Centro Cultural Recoleta (CCR), se inaugura con entrada libre y gratuita la muestra fotográfica “Mundos paralelos” de Myriam Suetta. En ella, la artista expondrá su trabajo con la imagen, donde lo que se ve como “real” se presenta como el disfraz que oculta una realidad más profunda.

Como afirma Ana Aldaburu en su texto “Myriam Suetta. Una metafísica de este tiempo“:

“Myriam entiende la fotografía como un acto de fe, pero no nos pide creer en la veracidad de sus tomas, sino que quiere acercarnos sus más íntimas convicciones. Sombras, reflejos, difracciones de la luz, apariencias móviles, imágenes de espejo retrovisor: en sus obras el mundo de las apariencias aparece en primer plano,  y esas imágenes desrealizadas –con menos peso que lo que consideramos “real”-  buscan señalar esa realidad más “real” que lo que muestran sus imágenes.  Un juego que sugiere mostrando que hay algo que se oculta, este juego de desocultamiento y ocultamiento del que Heidegger dice que es la verdad.”

Como sucede en una fiesta de disfraces, lo que se ve y lo que se muestra es puesto en escena para desviar la atención sobre la verdadera identidad. Pero en la vida real muchas veces los disfraces son usados tan insistentemente que se acaba creyendo en ellos, olvidando su carácter funcional y lúdico. La cámara curiosa de Myriam Suetta busca rasgar esa envoltura que oculta lo verdadero detrás de la costra de lo aparente, exponiendo las capas de realidad profundas imposibles de percibir sin una mirada atenta.

Sobre la artista

Myriam Suetta descubrió la fotografía de la mano de Filiberto Mugnani y Alberto Goldenstein, entre otros maestros. Obtuvo en 2005 el primer premio en Fotografia en el Salón del Pequeño Formato, Museo Claudio León Sempere. Desde febrero de 2007 hasta la actualidad integra el equipo de fotografía del Centro Cultural Recoleta. Sus fotografías fueron publicadas en distintos medios de prensa como Página 12, La Nación y Clarín; también ha participado en la elaboración de catálogos y cubierto una vasta gama de espectáculos, festivales y exposiciones. En 2009 sus trabajos fueron seleccionados por el Espacio Ecléctico para participar de la Feria de libros de fotos de autor realizada en México.

Muestra Fotográfica “Mundos paralelos”

Apertura: 16 de noviembre a las 19 hs

Martes a Domingo de 14 a 21 hs

Cierre: 11 de diciembre

Sala 9 del Centro Cultural Recoleta

Junin 1930 – Ciudad de Buenos Aires

Entrada libre y gratuita